Intelvi Valle scagliola

Ejemplo de simbología típica: lirios, claveles y frutas en el frontal de escayola de San Giorgio fuori le mura de Ferrara.

Los símbolos de la escayola

El taller scagliolista aplica el uso repetido de elementos fijos, como marcos y volutas, en los que se insertan elementos móviles, como flores y guirnaldas, y figuras devocionales centrales. En cada antependium colaboran maestro y alumno, por lo que siempre está realizado por dos autores. Volviendo a la iglesia de Santo Tomás, por ejemplo, en las dos primeras capillas adyacentes al altar mayor, se pueden admirar dos antependios que representan símbolos diferentes: jarrones llenos de fruta, es decir, ofrendas de buenas acciones; ramos de rosas y lirios, signo de pureza; flores de clavel, representación del amor de Cristo; guirnaldas, a modo de rosarios de oración, y corales en forma de cruz, signo de noble sacrificio.

Y admirando estas espléndidas obras se comprende por qué los artesanos y artistas de Intelvi eran solicitados en toda Italia e incluso en Europa, sobre todo porque no se limitaban a la producción de frontales: hábiles en el trabajo de la piedra y en la erección de edificios, los habitantes de Intelvi son recordados como constructores de iglesias y catedrales de gran importancia histórica.

Del valle de Intelvi a la conquista de Europa

En la época románica, los "magistri comacini" eran colectivos de artesanos muy organizados, entre los que se contaban arquitectos, albañiles, carpinteros, escultores, decoradores y pintores: sus habilidades eran muy específicas, pero se movían en grupos. A partir de los 12 años se podía emigrar para trabajar, junto con el padre o el abuelo, por temporadas. Todos los pueblos del valle contaban con grupos especializados: canteros en Schignano, yeseros y escayolistas en Laino, decoradores en Castiglione, escenógrafos en Ponna. Al fin y al cabo, las montañas alpinas y prealpinas, con sus valles y tránsitos, han posibilitado una densa red de relaciones internacionales desde la época de los lombardos, cuando los habitantes de Intelvi empezaron a ser reconocidos y respetados como "magistri".

Cerano d'Intelvi visto desde arriba

Entre los siglos XV y XVIII, la scagliola era la expresión de un lenguaje artístico y naturalista, y representaba la eterna alabanza del espíritu con la ofrenda de flores, colores, cintas y piedras. Todo lo que en la naturaleza es cambiante, inasible y momentáneo se convierte, con la técnica de la scagliola, grabado con vivos colores en un elemento inmóvil y eterno, como la piedra. Y fue precisamente la capacidad de hacer eterno lo efímero lo que llevó al Papa Clemente VII a sustituir los frontales de seda de los altares de las iglesias por los de escayola. Estas hermosas obras podían competir en belleza con las incrustaciones de mármol, pero eran mucho más baratas, lo que permitió incluso a órdenes menos ricas, como los capuchinos, embellecer sus iglesias. Poco a poco, los scagliolistas se establecieron y fabricaron con scagliola los valiosos elementos de altares y sagrarios, sustituyendo a la piedra de pizarra y a todo tipo de mármoles, considerados un lujo para las órdenes mendicantes. Intelvese scagliola tuvo su mayor desarrollo y uso en el siglo XVIII en frontales de altar, mesitas y mesas, consolas y mucho más, que se extendieron por toda Europa, con motivos decorativos concebidos o interpretados según los modales de la época.

Entrada del museo

El Museo del Estuco y la Escayola

La tradición de la scagliola es tan fuerte y está tan arraigada en el territorio que hoy en día un ala del Palazzo Pinchetti Perlasca, del siglo XVII, está ocupada por el Museo del Estuco y la Scagliola. Nacido en 1989 gracias a la creación y el trabajo de recopilación de los profesores Bruno Gandola y Floriana Spalla, él artista cerano de la Academia de Brera y ella historiadora del arte, transmite a las generaciones futuras el arte y los conocimientos que siempre han distinguido al pueblo de Intelvesi. En su interior, de hecho, el mundo del estuco y la escayola se explora en redondo gracias a las fotografías que retratan a los artesanos trabajando, las herramientas y los materiales utilizados a lo largo de los siglos y su evolución, y por último, indefectiblemente, algunos maravillosos ejemplos de obras en escayola y estuco plástico moderno.

Y así es como se llega al final del viaje, o eso parece... en realidad la aventura no ha hecho más que empezar porque a partir de ahora, tras descubrir el sorprendente mundo de la scagliola, ¡se encontrará aquí y allá por toda Italia y Europa reconociendo la mano de los talentosos artistas del Valle de Intelvi!